O interior às avessas de Gae Aulenti

Gaetana Emilia Aulenti (Palazzolo dello Stella, 1927 – Milano, 2012) já havia atuado na revista Casabella-continuità (1955–65), projetado seu icônico abajur Pipistrello (1965), consolidado sua reputação como projetista de interiores com os showrooms das lojas Olivetti de Paris (1967) e Buenos Aires (1968), quando foi escolhida por Valéry Giscard d’Estaing (1926–2020), presidente da França na época, para projetar o interior do Museu de Orsay (1980–1986). O convite compreendia a alteração de uso, de estação ferroviária a museu de arte moderna, aonde boa parte do acervo viria do Louvre. Acervo extraordinário, intervenção em preexistência igualmente qualificada: construção eclética de Victor Laloux (1850–1937) implantado no 7ème arrondissement de Paris, às margens do rio Sena, em perfeita harmonia com La Place de la Concorde, Le Jardin des Tuileries e Le Musée du Louvre. A singularidade do Museu de Orsay está, em grande medida, vinculada à lógica da justaposição que orienta a composição de Gae Aulenti. Em sua intervenção, o teto curvo da preexistência é destacado pelos planos retos que conformam os recintos de exposição; o bege tradicional de Paris nos caixões perdidos divide olhares com os tons análogos que colorem as intervenções; a generosa ornamentação floral do século XIX é contrastada pela amiúde geometria dos agregados da granilite, evidenciando as temporalidades sobrepostas no espaço. Interessa-nos, assim, compreender as relações que ultrapassam o envelope arquitetônico e se desenvolvem em uma trama cênica promovida pelo princípio da justaposição, ora criada por novas inserções projetivas, ora preservada nas camadas preexistentes, configurando uma sucessão de interiores dentro de interiores, ou o que se poderia chamar de um interior às avessas, no qual os limites convencionais entre contenção e conteúdo são subvertidos.