Murais de Volpi: permanência e apagamento em templos católicos

O artigo faz uma análise de duas obras do pintor Alfredo Volpi: as pinturas da Capela do Cristo Operário (1954), em São Paulo, e as da Igreja Nossa Senhora de Fátima, ou Igrejinha (1958), em Brasília. Ambas foram concebidas durante o Movimento Moderno, período em que a noção de “obra de arte total” – que representa uma integração entre arquitetura, pintura, escultura, design e artes manuais – ganha força. Volpi criou três murais e quatro vitrais para a Capela do Cristo Operário, projeto que alinhava-se à vertente social-humanística do catolicismo pós-Segunda Guerra Mundial, integrando a experiência estética na vida cotidiana da classe operária. Na Igrejinha, o trabalho de Volpi foi feito a convite de Oscar Niemeyer e contou com o entusiasmo do crítico de arte Mário Pedrosa. No entanto, os dois afrescos realizados foram rapidamente desaprovados por membros da igreja e de parte do público e, apenas quatro anos após a inauguração do Igrejinha, foram irreversivelmente apagados. As diferenças no destino das obras podem ser atribuídas a múltiplos fatores. O ritmo acelerado da construção de Brasília e a interconexão entre política e religião na nova capital tiveram impacto na rapidez das decisões e na eventual remoção das obras. A Capela do Cristo Operário, situada em uma São Paulo já consolidada, beneficiou-se de uma profunda colaboração institucional com a Igreja. Além disso, a comunidade operária da Capela, para quem o projeto foi concebido, identificava-se com a temática do trabalho e a linguagem acessível da arte moderna de Volpi. A valiosa colaboração permanece viva, é patrimônio visitável, cotidiano de cultos em realização em sofisticada atmosfera poética. O artigo busca, assim, traçar paralelos e divergências nos contextos histórico, político, geográfico, religioso, arquitetônico e artístico para discutir a disparidade no destino desses dois trabalhos colaborativos entre os campos da arte e da arquitetura.