Cidade das Artes do Rio de Janeiro: combinações de elementos modernos em meio a distorções contemporâneas
Resumo
A absorção do esqueleto estrutural em concreto armado ou aço pela arquitetura moderna se constitui em episódio importante da história da arquitetura, uma vez que torna antiquados os tradicionais sistemas construtivos contínuos e maciços de paredes portantes. Tal assimilação da estrutura independente com seus suportes pontuais, aliado a paredes de vidro e tabiques leves, é equacionamento de longa crise disciplinar gestada no século XIX que culmina com grande transformação revolucionária patrocinada pela vanguarda européia nos anos 1920 e que se só se encerra definitivamente com a hegemonia da arquitetura moderna por toda parte no pós-guerra. “As grandes épocas de arquitetura dependem de um sistema puro de estrutura”- proclama Le Corbusier, ao promover em sua obra uma estrutura independente específica do tipo proposto nas casas Domino de 1915, sem vigas aparentes que comprometessem a livre disposição das paredes internas e externas. A mesma transformação revolucionária é fundamento da vanguarda carioca nos anos 1930. Para Lucio Costa, a entrada em cena da ossatura independente tipo Dom-ino, é vista como a estrutura característica e preferencial da nova arquitetura. Tal atribuição leva o esquema de placas paralelas estratificadas sobre grelha de suportes à condição de estatuto paradigmático. Para Costa, a arquitetura moderna é um sistema triarticulado em termos de tipologias estruturais e programáticas, de viés hierárquico. A estrutura independente é preferencial, mas permite a inclusão de estruturas de apoio contínuo e especiais para alternativas híbridas. As transformações na forma dos apoios isolados, ocorridas no contexto carioca nos anos 1950 e a inclusão de apoios contínuos no corpo principal dos edifícios, em solo paulista nos anos 1960, constituem-se num conjunto de transformações da estrutura tipo Dom-ino característicos das duas Escolas da arquitetura moderna brasileira. A Cidade das Artes do Rio de Janeiro (2002-2013) de Christian de Portzamparc é obra que sintetiza estas duas vertentes da modernidade brasileira sob o enfoque das transformações na forma dos componentes do esquema estrutural. O exame desse projeto é revelador de uma síntese de aspectos ligados à herança moderna da arquitetura moderna brasileira, simultâneos aos processos de distorção geométrica iniciados nos anos 1980 na esteira da nova abstração formal. Este artigo tem como objetivo analisar a sobreposição entre a herança contida nas combinações entre componentes típicos da arquitetura moderna brasileira e as distorções formais associadas à prática contemporânea no contexto internacional. Consideram-se estes dois ingredientes como cruciais para a compreensão da natureza icônica desse tipo de encargo, o artigo enfatiza os aspectos construtivos e compositivos. A apreciação simultânea desses dois ingredientes, quando transpostos para a obra em questão, auxilia o entendimento do papel da estrutura no sistema arquitetônico e as suas relações com a composição. A pesquisa permite a análise da obra, a partir de uma investigação sobre a estrutura enquanto elemento-chave de um sistema arquitetônico em transformação, no qual a obtenção da leveza e das permeabilidades ocorre não apenas por mero capricho formal, mas por uma compreensão hábil e profunda de um sistema já entendido e expandido pela arquitetura moderna brasileira precedente que ecoa somente em determinadas obras contemporâneas.
Palavras-chave
Abstract
The absorption of the structural skeleton of reinforced concrete or steel in modern architecture is an important episode in the history of architecture, as it makes old-fashioned the traditional continuous construction systems and massive load-bearing walls. This assimilation of the independent structure with its isolated supports, combined with glass walls and light partitions, addresses a long-disciplinary crisis gestated in the nineteenth century culminating in a great revolutionary transformation sponsored by the European avant-garde in the 1920s and was only definitively terminated with the hegemony of modern architecture everywhere in the post-war world. "The great architectural periods depend on a pure structural system" - proclaims Le Corbusier, promoting in his work a specific independent structure of the type proposed in the Domino houses in 1915, without beams that compromised the free provision of internal and external walls. The same revolutionary transformation is the basis of the carioca vanguard of the 1930s. According to Lucio Costa, the arrival on the scene of the independent Dom-ino type skeleton is seen as the characteristic structure and favorite of the new architecture. This assignment takes the scheme of parallel plates laminated on to grid supports, giving it the status of a paradigmatic condition. According to Costa, modern architecture is a triarticulated system in terms of structural and programmatic typologies, with a hierarchical bias. The independent structure is preferred, but allows the inclusion of continuous and special support structures for hybrid alternatives. The transformations in the form of isolated supports, occurred in the Rio context in the 1950s and the inclusion of continuous supports in the main body of the buildings in São Paulo in the 1960s, constitute a set of transformations of the Dom-ino type structure characteristic of the two Brazilian schools of modern architecture. The City of Arts building of Rio de Janeiro (2002-2013) designed by Christian Portzamparc synthesizes these two aspects of Brazilian modernity from the standpoint of changes in the form of the components of the structural scheme. The examination of this project reveals a synthesis of aspects connected to the modern heritage of Brazilian architecture, parallel to geometric distortion processes which started in the 1980s, in context of new formal abstraction. This article aims to analyze the overlap in the heritage contained in the combinations of typical components of modern Brazilian architecture and formal distortions associated with contemporary practice, in the international context. Considering these two ingredients as crucial in understanding the iconic nature of this charge, this article emphases constructive and compositional aspects. The simultaneous consideration of these two ingredients, when transposed to the work in question, helps the understanding of the role of structure in the architectural system and its relations with the composition. The survey allows the analysis of the work, focused on the structure while a key element of an architectural system in transformation, in which the achievement of lightness and permeability is not just mere formal whim, but a clever and deep understanding of a system already understood and expanded by previous Brazilian modern architecture that echoes only in specific contemporary works.
Keywords
Como citar
BAHIMA, Carlos Fernando Silva. Cidade das Artes do Rio de Janeiro: combinações de elementos modernos em meio a distorções contemporâneas. In: SEMINÁRIO DOCOMOMO SUL, 5., 2016, Porto Alegre. Anais [...]. Porto Alegre: Núcleo Docomomo RS / PROPAR-UFRGS, 2016. ISBN 978-85-61965-40-2. DOI: 10.5281/zenodo.19291638.
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Ficha catalográfica
5º Seminário Docomomo Sul: anais: o moderno no contemporâneo: herança e prática [recurso eletrônico] / organização: Ana Carolina Pellegrini, Carlos Eduardo Comas. Porto Alegre: Marcavisual, 2016. Disponível em: www.ufrgs.br/propar/anais-do-5o-seminario-docomomo-sul/. ISBN 978-85-61965-40-2

